前言

       数码的发展，给我们普通老百姓的机会愈来愈多，这是科技的发展带给我们的快捷、方便和享受。数码电视、手机通讯、网络、邮箱，包括我们手中的数码相机。以前需要在艺术殿堂或高层领域人士享受的东西，今天我们普通老百姓都能享受到了。所以，今天，数码相机的普及说明了一点就是，百姓也有追求艺术的向往，同时也使艺术有了走向了大众化的更大可能。大量摄影“发烧友”的涌现，说明一个大的问题：艺术性存在于人的本性当中，而数码相机的出现，无疑是唤醒了老百姓的艺术本性。本讲座意欲更简单的帮助更多的摄影爱好者从审美和创作的意识形态上，来提高基本素质，以便促进摄者在实践中结合器材、技能，使作品创作更上一个台阶。

    为什么选择“从审美和创作的意识形态”这个角度来解释摄影，是因为在身边有太多的摄影爱好者问我几乎同样的一个问题：“你的片子后期水准很高，要好好的跟你学学后期制作，现在是数码时代，不会后期出不了好片子啊！”似乎数码摄影的好作品应该依靠于后期的制作。这是一个100%的错误思想，一是如果摄影依赖于后期存在，那么摄影、摄影艺术就会失去她本来的意义；二是好作品永远是思想、意识在先，技法、手段在后。只有当你具备了一定的思想觉悟，你才会具备审美能力，遇到一景、一物、一事、一人时，才会于此产生共鸣，按下你的快门。而后期是锦上添花、点睛之笔，是重要一步，但非关键一步；是不可缺少，但非唯一不可；三是提炼作品、融入情感、弥补客观时，后期是你不可缺的好帮手。（有时，我会是“不择手段”）

      摄影艺术和其他空间艺术有着许多相同的共性，在许多好作品中，我们也越来越多的能看到这点。除要表达的主题外，布光、构图、色彩、虚实、结构、空间等元素，都有许多值得我们好好去借鉴、应用的技能、技法和一些作业思路。特别是如今电脑的加快升级、各种软件的层出不穷，都应成为我们新的工具，如同画笔、彩墨一样不该拒绝，这种拒绝就以为着：落后时代，脱离进步。

     最后，还是回到我最想和各位建议的一点上来：你的意识决定了你的作品，当然也决定了你用什么后期手段来提炼你的作品。